Le week-end dernier, j’exposais pour la première fois mes photos.
Un appartement haussmannien. Un parquet qui craque. Des murs blancs. Des cadres noirs, des photos de mes voyages, du quotidien. Des visiteurs amis, et amis d’amis.

                                       

J’avais le trac. Je me disais, mais comment ai-je pu avoir la prétention de revendiquer  la qualité de mes clichés jusqu’à en faire une exposition? Je me sentais narcissique et perdue. Et puis le jour J est arrivé. Les visiteurs et leur enthousiasme en toute simplicité m’ont dissuadé de mes angoisses. J’ai pris du plaisir à partager, à raconter le souvenir de ces photos. Ce sourire d’enfant de la brousse qui me rappelait tant de souvenirs et d’émotions nouvelles. Cette prise de vue de San Francisco.

Et puis, exposer son travail, c’est un peu se mettre à nu devant ses proches. C’est sentir un regard différent posé sur soi. Ca déclenche la curiosité.
 

Alors merci à vous tous visiteurs. Pour les absents, vous trouverez toujours quelques extraits ici.
 

Quelques jours en Italie, c’est fantasmagorique. On enlève les manteaux. On boit du vin dans des grands verres en terrasse, même au mois de janvier. On ingurgite des litres d’huile d’olive. On est heureux de manger des pâtes au restaurant.

L’espresso est tonitruant, il réveillerait un mort. Je comprends mieux les coups de klaxons et les gestes ininterrompus d’un Italien en pleine conversation. Quand j’entends mon voisin ritale parler si fort, que je le vois utiliser son klaxon avant son frein, je me dis qu’il doit penser de nous Français que nous sommes dans un état proche de la léthargie.

A Rome, les monuments de l’Antiquité jouxtent les églises baroques et les McDonalds du 21^ème siècle. Tout cela dans une harmonie déconcertante. La saleté des façades en fait leur charme. La ville regorge de surprises. On trouve des églises à chaque coin de rue, parfois engoncées dans des ruelles désertes, et pouvant abriter des œuvres d’une beauté rare. Il y a la place ovale, la majestueuse basilique San Petro, le marché aux fleurs, et j’en passe.

La nuit tombe vite en ces mois d’hiver. Alors il faut continuer d’errer dans les ruelles ornées de lianes de glycines. Le labyrinthe formé par ce dédale de pavés perd le touriste dans un circuit sans fin. A moins qu’il ne soit né chanceux et doté d’un sens de l’orientation. Ce ne fut pas mon cas.

L’éclairage est discret. Les bâtiments sont dans la pénombre. 

Je m’imagine déjà habiter cette ville, guidant mon Vespa par mille coups de klaxons, et rejoignant quelques amis dans un bar à vins du Trastevere.

Nous arrivons à la Sucrière, cet ancien entrepôt réhabilité depuis 2003 pour y stocker de l’art et non plus du sucre. Depuis mi-septembre, la Xe Biennale de Lyon accueille l’œuvre d’une trentaine d’artistes, pour la plupart inconnus. Le succès est au rendez-vous : la queue interminable devant les guichets en témoigne. Trop impatients d’investir les lieux, nous entrons par la sortie, exemptée de tout gardiennage !

A peine entrés, nous sommes dans le vif du sujet. Un portail qui s’ouvre et se rabat inlassablement. Le choc est d’une violence extrême et détonne en nous chaque fois davantage. Vite, éloignons-nous de ce lieu oppressant.

L’ancien bâtiment industriel nous révèle ensuite une série de photos intrigantes. Des digiphones dans des cadres. Une femme mariée à un gorille.  

Les vidéos nous laissent encore plus perplexes. La vie d’un clochard sur une bouche d’égôut. Rien ne se passe, d’autant plus qu’on ne voit que ses pieds. Plus loin, un chinois traverse la place de l’Etoile, une main menotée à la cheville.

Chaque étage est un étalage d’œuvres similaires et surprenantes. Certaines sont plus accessibles que d’autres.

Cependant, notre embarras revient face à des étagères insignifiantes remplies d’une vaisselle insignifiante. On aurait vu la même chose chez Ikéa.

C’est alors que l’on s’interroge sur le sens de l’art. En quoi cette exposition est-elle artistique ? Peut-être ne disposons-nous pas de la formation et de l’éducation nécessaire au discernement de ces œuvres ? J’en doute, puisque la biennale se veut un événement grand public.

L’art est ici représenté tantôt dans l’absurde et l’incohérence, tantôt dans le banal et l’insignifiant. Je comprends mieux. Je m’étais toujours fait cette idée que l’art doit nous mener à l’écartement du monde brutal que nous connaissons. Cette biennale m’apprend que l’art se doit également de nous ramener à l’essentiel et au quotidien qui nous entoure. Ce que nous avons tendance à oublier.

Je ne suis pas entièrement convaincue par cette vision de l’art. A vous de juger, l’expo a lieu jusqu’au 3 janvier !

http://www.biennaledelyon.com/